أدى الأدوار الرئيسية الراقص العالمي Vladislav Lantratov، النجم الأول في Bolshoi Theatre، إلى جانب المتألقة Daria Pavlenko، الراقصة الأولى السابقة في Mariinsky Theatre والمتعاونة سابقًا مع Pina Bausch Tanztheater.

وقدّمت العمل فرقة 2sisters theatre company المسرحية المستقلة، حيث أخذ العرض الجمهور في رحلة عميقة داخل العالم النفسي للشخصية الرئيسية، مستكشفًا الصراع الداخلي والتشظي العاطفي الذي قاد آنا كارنينا إلى نهايتها المأساوية. وركّز العمل على ثلاث شخصيات محورية: آنا، وابنها سيريوجا، وفرونسكي، مقدمًا سردًا مكثفًا وقويًا في آنٍ واحد.

ومن إخراج Irina Mikheeva، أعاد العمل تقديم القصة الكلاسيكية من خلال الرقص المعاصر وفنون الأداء والفن البصري. وتحدثت ميخييفا عن العمل قائلة: "في هذا العرض، كان من المهم بالنسبة لنا ألا نروي فقط قصة آنا كارنينا، بل أن نُظهر انكسارها الداخلي, تلك الرحلة المؤلمة ذهابًا وإيابًا بين عالمين: عالم فرونسكي النابض بالحياة والحنان، وعالم سيريوجا المقيد والهادئ أشبه بالخزف. لم يصبح أي منهما وطنًا لها، ومن هذا التناقض تحديدًا تولدت مأساتها. لقد ابتعدنا عمدًا عن التفسير الحرفي؛ هنا حلّ الجسد محل الكلمات، وحلّت الصور المجازية محل الديكور، مما أتاح للجمهور أن يعايش القصة المعروفة من خلال تجربته الشخصية."

وقد عُرض العمل لأول مرة في موسكو عام 2025، وسرعان ما حقق نجاحًا لافتًا على الساحة المسرحية هناك. وأشادت الناقدة إلينا فيدورينكو بالعرض قائلة: "بمرونة مذهلة في ذراعيها، كشفت داريا بافلينكو عن روح تحلم بالتحليق. كانت آنا التي قدمتها أنثى استثنائية — قلقة ومندفعة — لا تخشى الانتقال من الجمال إلى القسوة. أما فلاديسلاف لانتراتوف فكان دقيقًا بشكل مذهل في تجسيد الشخصية؛ إذ جسّد فرونسكي كأحد الأرستقراطيين المتكبرين، يخفي شغفه بالحياة خلف قناع صلب. كل حركة كانت اندفاعًا روحانيًا، وكل وضعية تجسيدًا مكثفًا للتعبير الساكن."

وقد أسر عرض أبوظبي الجمهور من خلال تصميمه البصري المبتكر، الذي عكس الحالة النفسية المتقلبة للشخصية الرئيسية عبر استعارات بصرية لافتة. ومع الأداء الاستثنائي للنجوم، شكّل العرض محطة بارزة في المشهد الثقافي للمدينة.

Shape